sobre nosotros

„„Somos PasiónAzul. Un dúo formado por violonchelo y guitarra. Desde hace casi 3 años compartimos escenario y buenas horas de estudio y ensayo.Somos muy serios con lo que hacemos y rigurosos con la música, pero también abiertos a la inspección espontánea de lo nuevo.Nuestro programa incluye música clásica, del mundo (brasileña, celta, flamenco…) y composiciones propias. En este tiempo hemos grabado nuestro primer disco y dado conciertos por España, Alemania y Portugal, siempre con una respuesta del público extraordinaria y, claro, esto nos entusiasma para continuar y nos recuerda el gran poder de transformación que tiene la música. En cada concierto buscamos el sonido que conecta con algo más profundo, elevado y verdadero, y nos encanta que el público y la música respiren al unísono. Una de nuestras perlas más valiosas es conquistar esas notas que se quedan suspendidas fuera del tiempo, en un instante eterno, produciendo una experiencia propia en cada uno. Para nosotros cada concierto es un espacio vivo donde lo que sucede entre nosotros y el público siempre es único. PasiónAzul ofrece un viaje sonoro donde la sensibilidad y la energía de la pasión inspira y transforma.“

Sunita Mamtani,

nacida en Múnich, creció en un entorno artístico multicultural y recibió su primera clase de violonchelo a los 9 años. Hasta entonces la música había estado muy presente en su familia y se convirtió en un medio natural de expresión. Después de la escuela estudió en la Escuela Superior de Música de Munich y terminó los estudios con el Master pedagógico, así como el Master artístico y el Master en música de cámara. Fue becaria de la Academia de la Orquesta de Baviera y miembro de la organización „Live Music Now“ fundada por Sir Yehudi Menuhin con diversos conjuntos de música de cámara y desde su juventud ha adquirido experiencia  en diversas orquestas y grupos de música de cámara, así como solista (ej.en Croacia, España, Portugal, Japón, Austria, Alemania). Siempre se ha inspirado en muchos grandes maestros como Katalin Rootering, Reiner Ginzel, F. Berger, Menahem Pressler y Janos Starker y muchos más.  Através de todas esas influencias, junto con su profunda musicalidad y sensibilidad, se convirtió en una violonchelista excepcional que conmueve a su público y lo lleva a una profunda experiencia musical.

Alejandro Pérez Gracia,

nacido en Barcelona/Cataluña, inicia sus estudios de guitarra clásica con la profesora Antonia Montserrat y los continúa en „Escola d'Arts Musicals Luthier“ con el maestro Xavier Coll. En el año 2002 obtiene el título de Profesor Superior de Guitarra en el Conservatorio Superior de Música del Liceo de Barcelona con la calificación de „Excelente“. Ha realizado diversos cursos de perfeccionamiento y Master Clases con los maestros: David Russell, Manuel Barrueco, Aniello Desiderio, José Tomás y Fernando Rodríguez, entre otros. Ha actuado en prestigiosas salas de concierto como el Palau de la Música de Barcelona, L'Auditori de Barcelona, el Auditorio Príncipe de Asturias, el Auditori Eduard Toldrà, en la Mozart-Saal de Viena, en el Teatro Chiclana de Cádiz y en el Chicago Vittum Theatre entre otras. Desde 1995 lleva realizando asiduamente colaboraciones con grupos de flamenco („Som Caliu“, „La Bodeguilla“) y cantautores (Rosa Zaragoza, Alberto Cortés). Ha sido uno de los creadores y músico del espectáculo „Tap Olé“. Actualmente combina la docencia como profesor de la Escuela Municipal de Música de Parets/Barcelona, con los conciertos.